En el espíritu del Día de Acción de Gracias, parece apropiado agradecer a los muchos diseñadores cuyo oficio, integridad, previsión y visión han mejorado y mejorado los entornos en los que vivimos, trabajamos y jugamos. Dado el número incalculable de nombres de diseño notables, este artículo destaca solo diez luces principales.
Charles y Ray Eames
Me gustaría agradecer a Charles y Ray Eames por la enorme enormidad de su generosidad de diseño, su presciencia, sabiduría y tenacidad. Las numerosas obras creadas por este dúo único han brindado al mundo un legado de diseño que con razón es admirado, codiciado y apreciado. Desde el sillón y otomano Eames, un símbolo de lujo moderno, hasta los sillones y sillas laterales de plástico multifuncionales, los Eames eran especialmente expertos en crear el asiento perfecto.
Sillón y otomana.
Sillón de plástico moldeado.
Silla auxiliar de plástico moldeado.
Imágenes © 2015 Herman Miller, Inc.
Eileen Gray
Me gustaría agradecer a Eileen Gray por su destreza creativa y su capacidad para mantenerse firme en un mundo del diseño dominado por hombres. Junto a sus contemporáneos, nombres como Le Corbusier y Mies Van Der Rohe, Gray es uno de los principales arquitectos y diseñadores que definieron la modernidad a principios del siglo XX. (Fuente: The Irish Times) Eileen Gray eligió estar sola y se abstuvo de ser parte de cualquier «movimiento». En cambio, su estilo era una versión distintiva, expresiva y lujosa de materiales y formas geométricas producidos industrialmente.
Silla Bibendum.
Mesa auxiliar E1027.
Imágenes © 2015 Aram.
Kaare Klint
Me gustaría agradecer al arquitecto y diseñador de muebles danés Kaare Klint, quien es considerado el padre fundador del diseño moderno de muebles danés. La silla Faaborg de Klint de 1915 fue el primer clásico moderno del diseño danés. Su silla Safari de 1933, una de las primeras piezas de ‘paquete plano’ del mundo, ha resistido la prueba del tiempo. Un sillón para los que están en movimiento, se puede montar y desmontar sin herramientas. Genio.
Silla Faaborg.
Imagen © Rud. Snedkerier de Rasmussen.
Silla Safari.
Imagen © Carl Hansen & Søn.
Hans J. Wegner
Me gustaría agradecer a Hans J. Wegner, quien hizo su primera silla a la edad de quince años y cuando falleció el 26 de enero de 2007, había producido más de 500 sillas, muchas de las cuales son famosos iconos del diseño moderno. Wegner fue parte integral del movimiento moderno danés y una figura destacada en el «modernismo orgánico». Sus diseños combinaban complejas técnicas de carpintería con formas escultóricas y orgánicas, algo claramente evidente en la silla Shell de 1963, posiblemente el mejor diseño moderno de Wegner (y la silla más querida de este escritor). La silla Wishbone de Wegner a menudo se considera su diseño de silla más venerable. Con su característico respaldo en forma de Y, esta silla Wegner inconfundiblemente clásica ha estado en producción constante desde 1950.
Silla Shell CH07.
Silla CH24 Wishbone.
Imágenes © Carl Hansen & Søn.
Dieter Rams
Me gustaría agradecer a Dieter Rams, el eminentemente inteligente diseñador industrial alemán, por su sistema de estantería universal 606 y sus diez principios para un buen diseño (entre otras cosas). Rams ha sido constante en su preocupación por el medio ambiente urbano, mucho antes de que se lo considerara «moderno». De un discurso en 1976, observó: “Todo interactúa y depende de otras cosas; debemos pensar más a fondo sobre lo que estamos haciendo, cómo lo estamos haciendo y por qué lo estamos haciendo «. (Fuente: “Diseño de Vitsœ”) Rams cree en la fabricación de productos para usuarios inteligentes y responsables, no para consumidores. Solo puedo estar de acuerdo.
Sistema de estantería universal 606.
Imágenes © 2015 Vitsœ.
Richard Zapador
Me gustaría agradecer a Richard Sapper, otro diseñador industrial alemán y un hombre cuyo trabajo a menudo pasa desapercibido. Steve Jobs una vez intentó atraer a Sapper para que trabajara en Apple; Sapper lo rechazó. Ganador del prestigioso premio de diseño industrial, el Compasso d’Oro, en no menos de diez ocasiones, Richard Sapper es una especie de cerebro del diseño industrial.
9090 Cafetera Espresso para Alessi.
Silla apilable para Magis.
Imágenes © Richard Sapper.
Ilse Crawford
Me gustaría agradecer a Ilse Crawford, la diseñadora británica cuyo trabajo tiene un claro enfoque en la persona: en la fisicalidad, la emoción, el tacto y la tolerancia. Los diseños de interiores y productos de Crawford unen a las personas y nutren al individuo. Defensora de entornos humanos positivos y constructivos, el punto de vista de Ilse Crawford tiende más hacia las personas y la vida que hacia el estilo en sí. Algo que es refrescante y reconfortante.
Cathay Pacific: la sala de espera de primera clase del muelle en Hong Kong.
Imagen © Studioilse.
Ett Hem Estocolmo.
Imagen © Ett Hem.
Lámpara de mesa Billy.
Imagen © Studioilse.
Poul Kjærholm
Me gustaría agradecer a Poul Kjærholm, un maestro artesano danés, un genio del diseño y un innovador moderno cuyo legado en muebles es realmente grandioso. Kjærholm, que en un momento fue supervisado y empleado por Hans J. Wegner, se graduó de la Escuela de Artes y Oficios de Copenhague en 1952. Su primera pieza de diseño importante, la PK25, se exhibió en el Museo Danés de Arte y Diseño ese mismo año. . Kjærholm se consideraba a sí mismo un «arquitecto de muebles», un término que prefería a la etiqueta de diseñador. El arquitecto de muebles reflejó la noción de que el mobiliario se involucra en una forma de discurso con el espacio en el que se coloca. “Kjærholm buscó crear nada menos que arquetipos, muebles que se redujeron a su forma esencial, para expresar la idea básica de una silla o un taburete o una mesa”. (Extracto de Poul Kjærholm, arquitecto de muebles). Para Poul Kjærholm, tanto la artesanía como los materiales ocuparon un lugar central.
PK25.
De izquierda a derecha: PK61, PK22, PK91, PK80.
Imágenes © Republic of Fritz Hansen.
Kenneth Grange
Me gustaría agradecer a Kenneth Grange, un diseñador industrial británico cuya carrera abarca más de cincuenta años y cuya cartera es notable. Grange ha diseñado electrodomésticos de cocina, cámaras, maquinillas de afeitar, cepillos de dientes, bolígrafos, una parada de autobús y un taxi negro de Londres. Kenneth Grange es director de diseño de Anglepoise®, donde su llamativa lámpara Type75 es ahora un icono por excelencia en el Anglepoise® colección. También es una lámpara de escritorio favorita de muchos arquitectos, diseñadores y escritores.
Tipo 75.
Imagen © 2015 Anglepoise.
